Здесь будут представлены Вашему вниманию работы Сергея Михайлова (1893 - 1952), Раисы Михайловой-Затуловской и Ирины Затуловской.

Передача профессии от поколения к поколению - явление довольно обычное в творческой среде. Представление публике художнических династий было одним из направлений, с которых начиналась выставочная деятельность "Ковчега"; достаточно упомянуть экспозиции "Художники семьи Шевченко", "Художники семьи Милиоти", "Художники Волковы. Три поколения", прошедшие в 1990 - 1991 годах. Время от времени галерея возвращается к такой форме показа творческих материалов, поскольку нас по-прежнему занимает эволюция изобразительного языка на протяжении десятилетий.

Династия, о которой идет речь в этот раз, интересна с нескольких точек зрения. Биографическими вехами членов семьи можно проиллюстрировать различные этапы бытования столичного искусства в ХХ веке. Но наиболее важна преемственность художественной культуры, под которой понимается не набор ремесленных навыков, а соотнесение собственного творчества с высокими достижениями прошлого и настоящего. Трудно обнаружить сходство "поставангардных" композиций Ирины Затуловской на дереве и железе с вполне традиционными по исполнению этюдами ее деда, Сергея Михайлова - одного из основателей и первых педагогов знаменитой Московской средней художественной школы (МСХШ), или с живописными работами ее матери, Раисы Михайловой-Затуловской. Между тем, это сходство присутствует, только оно не поверхностно. Представителям династии одинаково дороги и пластические принципы искусства, и его эмоциональная сторона.

Выставка структурирована простым и ненасильственным образом: каждый автор представлен тем жанром, в котором он чувствовал или чувствует себя наиболее органично. Пейзажи 1930 - 40-х годов (многие из них написаны в Башкирии, где обосновалась эвакуированная из столицы художественная школа) вполне адекватно представляют станковое творчество С.П. Михайлова - хотя он увлекался и портретированием, работал в области текстиля. Р.С. Михайлова-Затуловская из сделанного за многие годы предпочла показать ранние натюрморты - они были выполнены еще в студенческую пору, в 1947 году вызвали нарекания профессуры МГХИ имени Сурикова за "формализм" и с тех пор не демонстрировались. Привязанность к предметному ряду объяснена автором лаконично: "Натюрморт, в отличие от пейзажа, самая постоянная натура. Пройдя школу Василия Васильевича Почиталова и моего отца, я научилась писать подолгу, поэтому предпочитаю натюрморт другим жанрам". Наконец, у Ирины Затуловской - художника, вроде бы не связанного привычными представлениями о жанрах, - все же ощущается тяга к отображению внешних черт и внутренних качеств личности, будь то историческая фигура или кто-нибудь из современников…

Триада камерных жанров - портрет, пейзаж, натюрморт - позволяет передавать не только тончайшие особенности натуры, но и авторское мировосприятие. Для династии Михайловых - Затуловских такая задача всегда среди главных.