Выставка новых поступлений отечественного искусства второй половины XX века из собрания Государственного художественного музея Алтайского края знакомит зрителя с произведениями живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного и народного искусства. Более пятисот произведений поступили в коллекцию музея за 15 лет. Это работы художников Москвы и Санкт-Петербурга, Урала и Сибири.

В этой связи вполне правомерной считается концепция выставки: показать все лучшее из новой коллекции, чтобы на тщательно отобранных музеем высокохудожественных примерах зритель смог бы представить историю отечественного искусства второй половины ХХ века.

Большинство произведений были закуплены непосредственно у художников или коллекционеров самим музеем в начале 90-х годов прошлого века. Другие же были приобретены или переданы музею по его заявке с крупных московских и других выставок, мастерских столичных художников или запасников Государственного музейно-выставочного центра «Росизо» Министерством культуры во второй половине 90-х – начале 2000-х годов. Так в музей поступили работы известных мастеров отечественной живописи 60-х – 90-х годов: Бориса Угарова «На взморье» (1962), Вячеслава Загонека «Первые дни мая» (1985), Владимира Игошева «Городская окраина» (1984).

Много лет музей пытался приобрести в свою коллекцию работы «шестидесятников», корифеев, основоположников «сурового стиля». Итогом активной работы музейных искусствоведов с художниками стало поступление в нашу коллекцию работ «Сосны» (1960) Николая Андронова, «Портрет Крылова» (1981) Виктора Иванова, «Вечер» (1963) Эдуарда Браговского. Несомненно, большой удачей стало приобретение, спустя почти двадцать лет после смерти художника Виктора Попкова, его работы «Гриша» (1970). Этот портрет-картина, единственная работа известного живописца, создателя «стиля времени», выразившего духовно-нравственную атмосферу эпохи в коллекции нашего музея.

Каждая художественная экспозиция обязательно имеет ключевые ударные произведения, по ним, в знакомстве с ними, выстраивается и раскрывается основная идея выставки. В нашей экспозиции такими произведениями стали полотна: «Благовещенье» (1992), «Волжский пейзаж» (1987) Виктора Калинина, «Мужской портрет» (1979) Ирины Старженецкой, «Колодец» (1990), «Улица» (1990) Николая Аникина, «Автопортрет», «Старый Иркутск» Бориса Десяткина, «Стена», «Заколоченные дачи» Олега Ланга. Выбор этих авторов был определен прежде всего тем, что своим творчеством все они, говоря словами Ирины Старженецкой, стремились выразить «не лежащее на поверхности, а глубинное» и это делает их произведения, равно как и работы других авторов, попавших в экспозицию, прекрасными образцами подлинного искусства своего времени.

Скульптура на выставке представлена работами известных мастеров из Москвы и Санкт-Петербурга Георгия Лаврова, Юрия Чернова, Владимира Макроусова, Сергея Казанцева, Давида Народицкого, Вениамина Сидоренко и других. Бронза и мрамор, дерево и керамика – материалы, в которых работают эти авторы. Живой, современный пластический язык, яркие композиционные решения отличают эту скульптуру. И, несмотря на казалось бы некую традиционность работ, в них ощущается устойчивая авторская позиция и они не выглядят анахронизмом и органически вписываются в панораму искусства ХХ века.

На выставке более двухсот произведений декоративно-прикладного и народного искусства. Большое место занимают произведения известных народных промыслов – празднично сияющие золотом хохломские изделия из дерева, тувинский резной камень, керамика Гжели, Балхар, расписные подносы Жостова и Нижнего Тагила.

Игрушка - интереснейшая область народного творчества, своими корнями уходящая в глубокую древность, представлена веселой, нарядной дымковской игрушкой, архаичными по формам и росписи фигурками из Каргополя и Филимонова.

Интерес представляют произведения современных художников-прикладников – керамистов Москвы и Санкт-Петербурга, мастеров ювелирного и камнерезного искусства Урала.