В Санкт-Петербурге ежегодно проходит огромное количество международных выставок и фестивалей современного искусства. Практически все из них нацелены на развитие межкультурных коммуникаций, привлечение внимания зрителя к социальным и политическим вопросам современного общества. И хотя за Петербургом сложилась репутация города с консервативными традициями, молодые художники неустанно демонстрируют невероятную творческую активность и изобретательность. Ярким подтверждением тому является арт-проект «Манифест Пульс 1», объединивший молодых художников Санкт-Петербурга, Белоруссии и Норвегии. Экспозиция включает объекты, видеоарт, динамическую светоживопись, звуковую и не звуковую инсталляцию, фотографическую абстракцию и стрит живопись. Проект каждого художника индивидуален, но их всех объединяет общее стремление смоделировать собственный жизненно-социальный код, свою систему художественных координат в попытке исследовать картину современного мира. Helix group (Влад Цимбалов и Илья Дворников), например, сосредотачивает внимание на проблеме межгендерных коммуникаций. Созданная ими видеоинсталляция свидетельствует о поиске альтернативы сложившимся патриархальным традициям и массовой культуре, о возможной выработке новой системы связей и поведенческих взаимоотношений полов.
Наталью Демьяненко и Ирину Счастливцеву интересуют размышления общефилософского плана. В инсталляции «Grow» все объекты (вставленные одно в другое и опущенные в емкость с красителями женские платья) по сути становятся источниками рождения новой формы материи, которая в процессе зрительского акта визуального погружения способна трансформироваться в энергию жизненных чувств и эмоций.
Движения этих энергий пытается проследить и Софья Воронина. Именно поэтому выстраивает свой объект-фиксатор – зеркальную дорожку, в которой отражаются жизни людей, попавшие когда-то в поле зрения фотографа.
Павел Иванов в своих инструментальных исследованиях отталкивается от некоего алгоритма программного кода. Активность электрических волн на темном экране, их длина и амплитуда способны создать световую динамическую живопись, наполненную энергетическим и художественным смыслом.
Поиском этих же смыслов озадачен и Алексей Грачев. В саундарт инсталляции «Грув реального времени» предпринята попытка материализовать звуковые потоки жизни, найти адекватную сенсорную форму событийности Времени.
Авторы из Норвегии Дмитрий Лурье и Беата Петерсен в мультимедийной видеоинсталляции «Conversions» создают уникальный пятиголосный хор из одного певца и предлагают зрителю всмотреться в механику работы универсального нерукотворного инструмента – человеческого тела – как медиума трансцендентной энергии. Исполняемый известным российским тенором Михаилом Серишевым псалом «Объятия Отча» создан в Киево-Печерском монастыре еще в 14-ом веке. В традиции Православной церкви этот тропарь и ныне поется при священнодействии посвящения в иноки, называемом монашеский постриг.
Анастасии Маркеловой интересно исследование проблемы цветового миропорядка (проект «Глубина замирания», фотоживопись), а Екатерина Чабан в живописных экспромтах пытается продемонстрировать характер молодежной стрит культуры сегодняшнего мира, возможность перенаправления агрессивных потоков в формы творческого выражения.
Участники проекта:
Россия:
Павел Иванов – Динамическая живопись (движущиеся изображения)
Анастасия Маркелова – «Глубина замирания» Фото живопись
Софья Воронина – «Всё, что случилось - останется нам» Инсталляция
Наталья Демьяненко и Ирина Счастливцева – Проект «GROW» Инсталляция
Алексей Грачев – «Грув реального времени» Звуковая инсталляция
Helix group (Влад Цимбалов и Илья Дворников) – «Патриархальная модель. Версия 1.0.» Видеоарт
Беларусь:
Екатерина Чабан – живопись
Норвегия:
Дмитрий Лурье и Беата Петерсен - мультимедийной видеоинсталляции «Conversions».
Часы работы Малого зала: чт., пт., сб., вс. – 14:00 – 20:00; ср. – 14:00 – 21:00
Выходные дни – понедельник, вторник
Цена входного билета – 50 р. + льготы
