Основная идея выставки — показать мир обычных предметов и окружающего их пространства, по-разному увиденному одной семьей художников: Алексеем Гландиным, Иветой Салганик и их сыном Леонидом Гландиным (середина XX — начало ХХI в.). Экспозиция дает представление о творческом процессе авторов, начиная от небольших эскизов — их первоначального замысла до воплощения работы на холсте. Выставка является ретроспективной, ранняя работа работа И.Л. Салганик датируется 1949 годом. Всего в экспозиции представлены 105 живописных и графических работ из собрания семьи художников.

Ивета Салганик, Алексей Гландин и Леонид Гландин принадлежат к замечательной талантливой династии мастеров отечественного изобразительного искусства, творчество которых является носителем лучших традиций русской реалистической школы живописи. Вот что говорит Леонид Гландин о периоде становления его творчества: «На протяжении двух десятков лет, мне довелось работать в мастерской вместе с родителями. Это были счастливые годы творческого опыта и учебы. Меня всегда завораживал творческий процесс, когда из знакомых, много раз увиденных, простых предметов, на холсте создавались яркие и неповторимые образы: будь то русская печь в деревенской избе или зеленые ростки прорастающего лука на фоне зимнего окна, или знакомые атрибуты искусства — вечные символы творчества художника. Многогранный талант отца и мамы не ограничивался только работой в студии. Серьезная школа в Одесском художественном училище, а затем учеба в Институте живописи скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина давала им проявить себя в различных направлениях, таких как пейзаж, портрет и жанровая картина. В данном проекте мне хотелось акцентировать камерную линию творчества, которая дает представление о той среде, в которой находились и творили художники, а также о предметах, которые их окружали».

Искусство замечательных мастеров Алексея Гландина, Иветы Салганик и Леонида Гландина — это их жизнь, их история и, конечно, неотъемлемая часть истории отечественного искусства. Они — художники высокого духовного и профессионального звучания. В их работах живет какое-то особое чувство вещей. Они писали натюрморт, воистину вживаясь душой в душу изображаемых предметов.

Натюрморт — жанр, который очень полно отвечает насущным потребностям творчества — аналитическим, экспериментаторским, поискам образного решения. «Искусство замечательных мастеров Алексея Гландина, Иветы Салганик и Леонида Гландина — это их жизнь, их история и, конечно, неотъемлемая часть истории отечественного искусства. Они — художники высокого духовного и профессионального звучания. В их работах живет какое-то особое чувство вещей. Они писали натюрморт, воистину вживаясь душой в душу изображаемых предметов», — отмечает куратор выставки, искусствовед — Григорий Израилевич Климовицкий.

Выставка «Натюрморт, интерьер» проводится в музее «Новый Иерусалим» впервые. Увидеть работы художников можно до 25 августа.