Омский областной музей изобразительных искусств имени М.А. Врубеля открывает выставку к 100-летию музея. Состав выставки: около 170 произведений живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства, редкой книги, документов.

Выставка, завершающая череду юбилейных мероприятий 2024 года, создана на основе богатейшей музейной коллекции, которая сегодня насчитывает свыше 35 000 единиц хранения.

Для экспозиции было отобрано около 170 значимых в художественном и научном отношении произведений из 12 музейных фондов широкого временного диапазона – от эпохи Возрождения до конца XX века. Их показ – настоящий «парад премьер»: часть предметов экспонируется впервые или демонстрируется зрителю после долгого перерыва, многие работы представлены после проведенной реставрации или с новой атрибуцией.

Высокий уровень произведений омского музея позволяет сравнить его с Государственным Эрмитажем. Раздел «”Сибирский Эрмитаж”. Зарубежное и русское искусство XVI–XIX веков» знакомит с классической частью музейной коллекции, которая, согласно делению художественных собраний прошлых столетий, представляет собой одновременно пинакотеку, гравюрный кабинет, реликварий и даже кабинет редкостей. Здесь впервые экспонируются картины старых мастеров из ранних поступлений: «Аллегория Веры» знаменитого венецианского художника XVIII века Грегорио Ладзарини (1657–1730) и «Классический пейзаж» неизвестного автора франко-фламандской школы рубежа XVII–XVIII веков, крупноформатное живописное полотно «На пароме» кисти русского академиста Петра Соколова (1821–1899).

Благодаря всестороннему изучению предметов и межмузейному сотрудничеству удалось провести атрибуции ряда произведений. Среди ярких открытий последних лет – возвращение имени автора самой ранней (по времени создания) картины «Святая Агнесса. Святая Цецилия».

В канун 100-летия омского музея Ирина Сергеевна Артемьева, хранитель коллекции венецианской живописи, ведущий научный сотрудник Отдела западноевропейского изобразительного искусства Государственного Эрмитажа, установила, что две створки католического алтаря были выполнены итальянским художником фламандского происхождения, представителем болонской школы живописи Денисом Кальвартом (1540–1619).

Имя автора также обрели три прекрасных произведения ювелирного искусства, поступившие в музей в 1928 году как работы неизвестных европейских мастеров: серебряный рог, декорированный расписной эмалью на мифологические темы; табакерка-черепаха из горного хрусталя в серебряной оправе со сценами охоты на гигантских черепах; а также оправленный в серебро изящный хрустальный бокал, украшенный филигранной росписью.

Только в 2024 году хранителю коллекции декоративно-прикладного искусства, старшему научному сотруднику Игорю Анатольевичу Глазову удалось связать их с творчеством выдающегося австрийского ювелира эпохи историзма – Германа Ратцерсдорфера (1815/1817–1894).

Премьерный показ ряда предметов стал возможен благодаря реставрации. Так, были возвращены к жизни три классические гравюры западноевропейских мастеров XVIII–XIX веков, небольшая, но очень ценная коллекция портретной миниатюры знаменитых художников Западной Европы XVIII–XIX веков, редкий индийский столик из первых музейных поступлений, украшенный сплошной полихромной росписью в технике лаковой живописи, а также музыкальный ящик – изящно декорированный заводной механический инструмент.

В разделе «XX век. Расширяя горизонты» представлены ранее не выставляемые или редко экспонируемые произведения известных мастеров XX века. В их числе работы, как новаторов своего времени, так и классиков отечественного искусства, включая ярких художников Омска Владимира Тронова (1899–1937), Николая Третьякова (1926–1989), Геннадия Штабнова (1927–1989).

В формате «выставка в выставке» организован первый в истории музея показ монографического раздела произведений Василия Денисова (1862–1922), живописца, отразившего в своем творчестве искания мастеров начала XX века. Зрители смогут познакомиться с его крупноформатным полотном «Саломея» (1908). Последний раз картина показывалась на выставке в 1915 году в Петрограде. Саломея – иудейская царевна. Согласно библейскому сюжету, она танцевала перед Иродом Антипой и восхитила своим искусством. По наущению матери девушка попросила у правителя голову Иоанна Крестителя. На полотне Денисова Саломея торжествующе вознесла ее вверх. Необычность и гротеск картины эпатировали, а цветовое решение завораживало. В фантасмагорической композиции читается интерес к символизму и искусству Михаила Врубеля.

Настоящей премьерой стал показ «Портрета неизвестной (Е.И. Киркальди?)» кисти одного из лидеров русского авангарда Ильи Машкова (1881–1944). Изображение было обнаружено в 2009 году на обороте картины «Крым. Судак» (около 1916), поступившей в собрание музея в 1987 году. Ранее неизвестная даже специалистам, эта работа стала одной из центральных в данном разделе выставки.

Впервые за долгие годы зрители смогут увидеть настольный кабинетный прибор для письменного стола, выполненный мастерами Ереванской ювелирно-гранильной фабрики. Он был преподнесен в подарок Н.С. Хрущеву трудящимися Армении в 1961 году. Переданный из Государственных музеев Московского Кремля в 1984 году, этот яркий образец ювелирного и декоративно-прикладного искусства – характерный памятник советской эпохи.

Конечно, это далеко не все, что будет представлено в двух залах Врубелевского корпуса. Проект представляет богатство и разнообразие «сибирской сокровищницы», рассказывает о новых открытиях, а также позволяет зрителю познакомиться с работой музея изнутри. В создание экспозиции вложен труд многих сотрудников, а выставка «Парад премьер» – настоящий подарок для всех ценителей прекрасного к 100-летию Музея имени М.А. Врубеля.

Куратор – хранитель коллекции зарубежной живописи, старший научный сотрудник Елена Реутова.

Время работы выставки: 21 декабря 2024 – 18 мая 2025.