Творчество Алексея Борисовича Сапожникова (1922-1988) хорошо известно омскому зрителю. Он - член Союза художников с 1967 г. Его произведения находятся в региональных музеях и частных собраниях России, Германии, Израиля, Канады, США.

К анализу его картин обращались искусствоведы В. Чирков, Н. Мороченко, В Касьянов. Мастер лирического пейзажа, он был постоянным участником областных, зональных республиканских и всесоюзных выставок, однако широкое признание получил только после смерти, когда стали проходить его персональные выставки в 1989, 1992, 1999, 2000, 2002, 2008 г.г. (при жизни у него не было персональных выставок). К сожалению, так часто случается и этому много примеров в истории искусства.

Со временем становится очевидным, что подлинное и искреннее искусство не исчезает, оно продолжает жить и обогащать всех тех, кто с ним соприкасается.

Не многим художникам дано так прочувствованно, как Алексею Борисовичу, выражать средствами живописи различные состояния природы. На данной выставке представлены рисунки, эскизы, этюды мастера, позволяющие как бы заглянуть в его мастерскую, приоткрыть завесу над секретами его мастерства.

Нуриев Расхат Вагизович (1951г.р.) – частый участник выставок, проходящих в музее К. Белова. Член Союза художников с 1987. Для него характерно тонкое понимание графических и живописных возможностей пастели. Композиции эмоционально насыщены, наполнены светом, романтичны в отражении различных сторон бытия человека: от предметного мира до душевных состояний.

Сапожникова Марина Романовна (1986г.р.), член Союза художников России с 2015г., внучка А. Сапожникова и дочь Р. Нуриева успешно сочетает традиции с современным восприятием окружающего мира. Это относится как к технике, так и к использованию выразительных средств различных материалов. Ее индустриальные пейзажи, городские мотивы, изображения природы отличают необычные ракурсы, цветовые эффекты, производящие впечатление красочных симфоний: ярких, запоминающихся.