Строка из стихотворения Бориса Пастернака вынесена в название выставки не случайно. Творческое кредо всех ее участников - поиск положительного, позитивного начала, любование красотой и гармонией природы. Совершенство окружающего мира наполняет и завораживает художника. Капля росы на цветке в лучах восходящего солнца, еле уловимая печаль или улыбка на лице - любой нюанс может стать источником вдохновения. Точная расстановка цветовых акцентов, игра контрастами теплого и холодного, выстраивание композиционного ритма позволяет авторам запечатлеть мимолетность охвативших чувств и эмоций.

Александр Верстов - председатель Московского пастельного общества. Трепетное отношение к образам окружающего мира является отличительной чертой его живописи. Отдавая предпочтение натюрморту и портрету, художник передает то чарующий мир цветов в необычном, даже фантастическом ракурсе, то неуловимое чувство прерванной беседы с изображенной моделью.

Елена Павловская создает жанровые композиции, пейзажи и натюрморты в технике масляной живописи и гуаши. Основные темы творчества - архитектура и быт русской провинции, пейзажи Крыма, Байкала и Русского Севера. Яркостью восточного колорита отличается новая серия работ, появившаяся в результате поездок автора по Индии и Таиланду.

Произведения Анны Якутиной отличаются богатством используемой цветовой палитры и выразительностью живописной фактуры. Изысканность игры цвета и света становится доминантой в творчестве молодого живописца.

Эстетика произведений художников "Мира искусства" оказала решающее влияние на творческую манеру Иоанны Иванив. Отдавая предпочтение технике гуаши, она достигает в ней удивительного эмоционального напряжения и образной выразительности.

Характерной чертой художественного видения Елены Каневой является удивительное чувство цвета. Посредством тонкой разработки колорита автор создает в каждом своем пейзаже неповторимое настроение.

Основной темой в творчестве Александра Карелина выступает Россия. Лирические пейзажи, интерьеры деревенских изб, портреты и натюрморты создают обобщенный образ родины живописца.

"Мастер огня" - так еще называют художника-керамиста. На выставке представлены произведения двух авторов, работающих с этим материалом в разной стилистике. Юлия Овчарова, используя богатство цвета, разнообразие форм и фактур керамики, стремиться найти что-то новое и особенное в этом древнем виде искусства. Основной акцент в ее работах делается на цветовую разработку поверхности. Марина Аранзон, умело применяя пластические возможности глины, смогла добиться передачи магии движения материи, постоянно меняющей свои очертания и формы.