1 февраля 2020 года в залах отдела художественных ремёсел Музея-заповедника «Абрамцево» открывается выставка заслуженного деятеля культуры Российской Федерации Александра Анатольевича Дроздовского. Выставка приурочена к двойному юбилею: в 2020 году художнику исполняется 75, и отмечается 45-летие его творческой деятельности.

В ретроспективной экспозиции представлено более 100 работ в разных техниках и жанрах. Живопись, скульптура, перегородчатая эмаль, медальерное искусство, кованая пластика — Александр Дроздовский одинаково уверенно владеет всеми этими техниками, радуя зрителя великолепным чувством материала и безупречным мастерством.

Дроздовский — известный мастер декоративно-прикладного искусства и талантливый педагог, заслуженно пользующийся уважением и любовью многих поколений студентов Абрамцевского художественно-промышленного колледжа имени В.М. Васнецова (филиал Московской государственной художественно-промышленной академии имени С.Г. Строганова). За 45 лет он воспитал целую плеяду ярких художников-металлистов.

До середины 1990-х годов Александр Дроздовский в основном работал в миниатюрной пластике. Его медали, плакетки и рельефы, посвящённые выдающимся личностям, отличаются оригинальностью композиции и в то же время — портретным сходством, которое делает образ узнаваемым.

С середины 90-х Дроздовский успешно работает в технике перегородчатой эмали, участвует в выставках и передаёт опыт ученикам. Ему удалось создать, возможно, самое главное и самое ценное в жизни художника — своё собственное направление, позволяющее с первого взгляда безошибочно выделить его из многообразия других авторов, работающих в этой технике. Экспериментировать с эмалями мастер начал ещё в конце 70-х, постепенно переходя к созданию серьёзных самостоятельных произведений. В 1986 году специальность «Эмальерное дело» была по инициативе Александра Анатольевича введена в учебную программу Абрамцевского колледжа. Творчески освоив традиционные художественные приёмы русского эмальерного искусства, Дроздовский выработал индивидуальный изобразительный язык и собственную эстетику.

Александр Анатольевич щедро передаёт своим ученикам всё, что знает и умеет. Ему удаётся создать вокруг себя свободную творческую атмосферу, формирующую особый «абрамцевский стиль» с присущей ему энергией поиска и верностью художественной правде.

Живописные работы мастера оставляют удивительное впечатление — картины Александра Дроздовского одновременно и ярко декоративны и глубоко лиричны, даже исповедальны.

Отдельный раздел выставки — произведения Станислава Дроздовского.

В Станиславе Дроздовском жили два призвания — художника и филолога. С отличием закончил Абрамцевский колледж, затем факультет иностранных языков Шолоховского университета. Занимался преподаванием, писал стихи и притчи, делал интересную, талантливую графику, работал по металлу и по камню. У Станислава получались очень лаконичные и точные работы: минимум выразительных средств, максимум содержания и ничего лишнего. Он умел делать то, что мало кому дано, и был наделён потребностью творить, а вот выставлялся очень редко. Публичность тоже воспринималась как лишняя, ненужная деталь: достаточно было того, что вещь родилась, свершилась.

Будучи яркой индивидуальностью, Станислав создал свой мир, где самые обыденные вещи превращались в нечто уникальное и волшебное, а невзрачные булыжники расцветали, или, как говорили в старину, процветали чудесными резными узорами. Подмосковная природа всегда была для Дроздовского-младшего источником вдохновения — очень любил лес, не расставался со скетчбуком. Друзья и коллеги по цеху вспоминают, что Стас обладал редким даром слушать и слышать человека, проживая вместе с ним радость и боль. И это тоже был акт творчества.

Художник вкладывает часть себя в работы, которые он создаёт. Они остаются с нами после того, как он уходит в мир иной — овеществлённая память, послания современникам и потомкам. Утрата невосполнима, но память жива.

В экспозицию произведений Стаса вошли его графические листы, произведения в технике гравировки по камню, «петроглифы».