Открытие выставочного камерного пространства в Корпусе Бенуа Русского музея
В 2023 году в экспозиции XX века (зал № 80) в Корпусе Бенуа открывается камерное пространство для временных выставок живописи, графики и скульптуры из собрания Государственного Русского музея.
26 января состоится пресс-показ первой экспозиции в новом пространстве - выставка этюдов к неосуществленной картине "Радость жизни" выдающегося советского живописца, графика, художника книги и театра Александра Николаевича Самохвалова (1894-1971).
В экспозицию первой выставки в новом пространстве ... далее »»вошли семь миниатюрных этюдов, выполненных преимущественно гуашью на картоне и бумаге. Экспозиция поддержана пейзажами, миниатюрной скульптурой, а также тремя крупными живописными работами Александра Самохвалова 1920-х - 1930-х годов.
Летом 1926 года Александр Самохвалов отдыхал на берегу Дудергофского озера под Ленинградом. Здесь он задумал большую многофигурную картину "Радость жизни", - изображение группы молодых людей на пляже. В этом простом бытовом мотиве художник увидел один из символов новой эпохи. Замысел картины остался неосуществленным, но хранящиеся в Русском музее этюды, выполненные в 1928 году, дают представление о направлении творческих поисков художника. Несмотря на то, что картина "Радость жизни" так и не была написана, этюды к ней занимают важное место в творчестве Самохвалова. Найденные в них приемы ритмической организации композиции, передачи движения и взаимодействия фигур в пространстве можно обнаружить в ряде работ 1930-х годов.
Выставка продлится до 31 декабря 2023 года.

Отреставрированный Музей-мастерская Давида Боровского будет работать как Театральный клуб
Театральный клуб в Большом Афанасьевском станет местом встреч режиссеров, сценографов, композиторов, артистов для создания новых театральных союзов и творческих проектов.

О замысле нового пространства рассказывает автор его концепции, заслуженный художник РФ, лауреат Государственной премии, член-корреспондент Российской академии художеств, главный художник Студии театрального искусства и Малого драматического театра — Театра Европы Александр Боровский: «Музей-мастерская станет идеальным... далее »» местом для творческой работы, приятного времяпрепровождения и рождения новых идей. Здесь откроется уникальная библиотека и будет представлена коллекция лучших работ театрального художника Давида Львовича Боровского. Каждый творческий человек – известный или начинающий – сможет найти здесь соратника. А спустя несколько лет создатели лучших спектаклей назовут этот клуб местом рождения их замысла».
Генеральный директор Бахрушинского музея Кристина Трубинова отмечает, что Музей-мастерская станет центром сценографии, открытым для самой широкой аудитории: «Мы откроем здесь настоящую макетную мастерскую: по периметру перед публикой предстанут работы выдающегося художника ХХ века – Давида Боровского, а в центре расположится стол-подмакетник для профессионального изучения театрального макета, который можно будет рассмотреть со всех сторон. Наши посетители на практике смогут обучиться его изготовлению и представить свою работу профессионалам. Музей будет работать как учебная площадка – занятия по сценографии будут организованы для взрослых и детей».
При входе в музей внимание посетителей будет обращено к портрету хозяина мастерской - в ярко освещенной инсталляции образ художника-сценографа соберется из макетов его декораций к различным спектаклям.
Экспонаты из коллекции музея "заговорят" со зрителями языком театральной Москвы 60-70-х гг. прошлого века. Афиши знаменитых спектаклей, газеты с рецензиями, билеты, за которыми "охотилась" вся Москва. Над каждым экспонатом - проекция с пояснениями от самого художника. Вот его рука создает подписи, дорисовывая при этом то элемент декорации, то деталь костюма, то шарж на режиссера.
Мемориальная часть музея расширится и займет пространство мастерской в ее первоначальном виде. Здесь в "Пространстве художника" большой выставочный зал площадью 150 кв.м. будет разделен знаменитым экспонатом-занавесом из легендарного спектакля Таганки "Гамлет" (1971 г.) с Владимиром Высоцким. В одной половине зала появится постоянная экспозиция с работами Давида Боровского, во второй будут проходить временные выставки фотографов, сценографов, архитекторов.
Читальный зал и зона коворкинга откроют доступ к профессиональной и художественной литературе, связанной с постановками Боровского. Здесь можно будет познакомиться также с каталогами и редкими зарубежными изданиями. Рядом расположится комфортная зона для отдыха и буфет.
Работы по сохранению всех объектов культурного наследия, входящих в проект создания Бахрушинского музейно-театрального центра, начались в 2021 году. Проект реализуется при поддержке Министерства культуры Российской Федерации. Планируется, что работы по его созданию на Павелецкой завершатся к 2024 году. Комплексное открытие всех филиалов музея состоится в 2025 году.

Музей AZ открыл новое пространство AZ ART Маросейка
Музей AZ запускает новое экспериментальное пространство AZ ART Маросейка, посвященное современному искусству.
«Здесь, на Маросейке, в старинных палатах, мы будем показывать коллекцию современного искусства Музея AZ, проводить групповые и персональные выставки художников, устраивать концерты, лекции и встречи с искусствоведами, коллекционерами и просто интересными людьми. Классика и современность, традиции и новаторство, художественные поиски и творческие открытия — все это арт-лаборатория в ... далее »»новом музейном пространстве», — Наталия Опалева, генеральный директор Музея AZ.

Первый проект, который открывает AZ ART — «Прогулка мечтателя» к 120-летию со дня рождения художника Федора Семенова-Амурского. На выставке представлено около 50 работ Федора Семенова-Амурского, оформленных в рамы, созданные специально Игорем Шелковским как скульптурные объекты. Именно Шелковский организовал первые парижские выставки художника во Франции в 1988 и в 1993 годах.
Федор Семенов-Амурский (1902–1980) формально мог бы принадлежать к направлению нонконформизма, так как наиболее активный период его работы приходится на 1960–1970-е годы. Но, по сути, он был совершенно самостоятельной фигурой — пройдя школу академической живописи, а затем авангарда, он не примкнул ни к эстетике новейших течений, ни к позднее сформировавшемуся соцреализму. Его главным увлечением был европейский модернизм — Матисс, Сезанн, Боннар.
Над проектом работали:
Генеральный директор Музея AZ — Наталия Опалева
Художник-постановщик — Анатолий Голышев
Координатор проекта — Наталья Волкова.
AZ ART: г. Москва, улица Маросейка, 11/4с1, метро «Китай-город».
Вход бесплатный.
Часы работы: вт.-вс. 12:00–20:00, пн. – выходной

На ВДНХ открываются «Музей лошади» и Конный театр
В преддверии Нового года ВДНХ, Кремлевская школа верховой езды и Центр национальных конных традиций подготовили долгожданный подарок для жителей и гостей столицы.
28 декабря в обновленном исторической павильоне №42 открываются первый в России интерактивный Музей лошади и Конный театр Кремлевской школы верховой езды.
Музей и Конный театр открываются в рамках создания на ВДНХ первого в России Центра национальных конных традиций. Он основан на базе павильонов №41, 42 и 43, построенных в 19... далее »»54 году в рамках тематического раздела «Животноводство» как единый комплекс «Коневодство».
Интерактивная экспозиция Музея лошади включает восемь выставочных залов, где можно в реальном времени увидеть, как менялась лошадь от возникновения до одомашнивания, раскрыть географию и классификацию современных пород лошадей, попасть в конюшенную мастерскую, а также познакомиться с профессиями конного мира и мировыми школами верховой езды и увидеть репродукции картин и скульптур, центральной фигурой в которых выступает лошадь.
Главным отличием Центра национальных конных традиций на ВДНХ является Конный театр Кремлевской школы верховой езды, которого нет в составе ни одной из музейных площадок мира. В его репертуаре — музыкальные костюмированные конные шоу с использованием постановочного света и современных видеомэппинг-технологий. Перед зрителями будут выступать члены команды Кремлевской школы верховой езды — семейный дуэт Аиды Гаджимирзаевой и Вадима Колодочкина. Артисты единственные в России исполняют элемент «Свободная лошадь «на скакалке», а также номер, во время которого пара лошадей синхронно выполняет пируэты на задних ногах.
В период новогодних каникул посетить экспозицию музея можно будет по сеансам, которые начинаются в 10:00 и 10:20, а увидеть выступление артистов Конного театра можно в 11:30.