Открылась обновленная экспозиция «Дачное Царицыно»
В Третьем Кавалерском корпусе открылась обновленная выставка "Дачное Царицыно"
В экспозиции, посвященной истории популярной дачной местности и ее жителей с 1860-х годов и до революции, появилось много новых редких предметов, приобретенных музеем-заповедником "Царицыно" специально для этой выставки.
Представление о жизни популярного дачного места, каким было во второй половине XIX-начале XX века тогда еще подмосковное Царицыно, у посетителей выставки складывается благодаря старинным фотог... далее »»рафиям, предметам интерьера, документам, макетам старых построек (дачи, железнодорожной станции). Картину дополняют вещи, которыми привычно пользовались люди той эпохи. Для обновления экспозиции музей-заповедник "Царицыно" приобрел в 2018 году более 70 новых предметов, среди которых - "волшебный фонарь" (прототип современного проектора), книга-тайник для хранения записочек и засушенных цветов, деревянная папиросница в виде домика в русском стиле, дамский несессер, щипцы для завивки волос, старинные карманные часы, фотоаппараты, бинокли, подзорная труба).
Постоянная экспозиция "Дачное Царицыно" открылась ровно год назад. Третий Кавалерский корпус, где она разместилась - одна из лучших царицынских построек Василия Баженова (1776-1779 гг.) - стал полноценным и очень важным экспонатом выставки. Во второй половине XIX века корпус был превращен в дачу, и вплоть до 1918 года здесь проводила летние месяцы большая семья известных благотворителей Давидовых.
Начало дачного периода в истории Царицына относят к 1858 году - именно тогда здесь стали сдавать земли в аренду под строительство дач. Популярности новой дачной местности способствовало открытие пассажирского движения по Московско-Курской железной дороге. Москвичей привлекали удобное сообщение с городом, живописные ландшафты и романтические дворцовые руины. В начале XX века в Царицыне было уже более 400 дач. В поселках наладили уличное освещение, телефонную связь и пожарную охрану, устроили детские площадки. Дачники гуляли по парку, катались на лодках, удили в прудах рыбу, собирались в саду Диппмана на театральные и музыкальные вечера, танцы и сеансы синематографа; здесь зарождались дружбы и завязывались романы.
Среди царицынских дачников было немало известных людей: изобретатель Дмитрий Езучевский (его дом в 1904 году планировал купить Антон Чехов), археолог и нумизмат Алексей Орешников, историк Иван Забелин, председатель первой Государственной думы Сергей Муромцев (его племянница Вера Муромцева стала женой Ивана Бунина), купец Аршинов.
В Царицыно приезжали философ Владимир Соловьев, поэты Федор Тютчев и Алексей Плещеев, писатели Леонид Андреев, Иван Бунин и Андрей Белый, композитор Петр Чайковский, певец Леонид Собинов, художники Константин Коровин, Станислав Жуковский и другие.
"Дачное Царицыно" - это более 300 уникальных экспонатов и 200 фотографий, большинство из которых демонстрируются впервые.

Легенды каменных львов в новом здании Калининградского музея изобразительных искусств
В новом здании Музея изобразительных искусств - архитектурной "жемчужине" современного Калининграда, открылась выставка «Легенды каменных львов: история здания биржи XIX века». Она станет постоянной для посетителей.
В экспозиции - произведения живописи, графики, скульптуры, фотографии, а также видовые открытки, отражающие историю бывшей Кёнигсбергской биржи.
Экспозиция демонстрирует, с проектами каких авторов конкурировал проект «создателя» архитектурного облика здания Г. Мюллера, как в... далее »»ыглядели и что символизировали созданные знаменитым восточно-прусским автором Э. Хундризером скульптурные группы, располагавшиеся на крыше здания и утраченные во время Второй мировой войны.
Гости увидят фотографии интерьеров и экстерьеров здания, открытки с видами Биржи, фотохронику военных и послевоенных лет, мизансцены с Биржей из кинофильмов советского периода («Судьба человека», «Женя, Женечка и Катюша» и др).
Музей представит и образцы новой, еще формирующейся коллекции, повествующей об образе льва в истории изобразительного искусства. Это работы известных скульптуров-анималистов (Антуан-Луи Бари, Томас Франсуа Картье и других).

Будем рады видеть Вас в Музее изобразительных искусств по адресу: Ленинский проспект, 83!

Царское Село. Музейный формат. 1918–2018
В музее-заповеднике «Царское Село» открылась заключительная часть выставки «Царское Село. 1917. Накануне». Это произошло в канун важной даты: сто лет назад, 9 июня 1918 года, как музей открылся для посетителей Екатерининский дворец, 23 июня – парадные залы Александровского дворца и одновременно павильоны «Эрмитаж», «Адмиралтейство», «Концертный зал», «Арсенал» и другие. Таким образом, бывшая императорская резиденция стала музеем.
Эта выставка работает в Камероновой галерее с июня 2017 года. ... далее »» ГМЗ «Царское Село» стал лауреатом конкурса «Музейный Олимп-2017» в номинации «Выставка года» – жюри высоко оценило экспозицию.
Завершающая часть названа «Царское Село. Музейный формат. 1918–2018» и посвящена столетней истории существования бывшей императорской резиденции как музея. Экспозиция рассказывает об основных этапах и переломных моментах в истории музея, потерях и находках, распродажах и обретениях, гибели памятников и их возрождении.
В экспозиции представлены уникальные фотографии 1920–1930-х годов, архивные документы (книга записи первых посетителей, дневник немецкого офицера), а также мемориальные предметы из исторической коллекции, проданные в 1930-х годах и возвращенные в музей в последнее время.
До сих пор музей ощущает отголоски войны и потерь – предметы, утраченные во время распродаж 1930-х и в период оккупации, возвращаются в музейные коллекции. Так, в 2014 году супруги Хармзен из Мюнхена передали редчайшие предметы, похищенные в годы Великой Отечественной войны. Среди них – икона, принадлежавшая Анастасии Гендриковой – фрейлине императрицы Александры Федоровны. На тыльной стороне иконы инвентарные музейные номера и запись о владелице.
В 2015 году музей-заповедник «Царское Село» приобрел на американском аукционе Jackson's auction ценный мемориальный предмет: молитвенник цесаревича Алексея – сына последнего российского императора Николая II. На книге сохранилась отметка, которая свидетельствует о том, что молитвенник находился в классной комнате наследника в Александровском дворце: «Александр. / дворец / Пол. насл-ка / Классная / № 747».
На зарубежных аукционах музей приобрел туфельки великой княжны Анастасии и кокошник ее старшей сестры Ольги, подаренный монахинями Староторжского монастыря в Галиче в 1913 году в честь 300-летия Дома Романовых. Эти вещи, проданные из музея в 1930-х годах, вновь в музейном собрании и их можно увидеть на выставке.
Напомним, что в 2018-м бывшие пригородные императорские резиденции, а ныне музеи-заповедники «Гатчина», «Павловск», «Петергоф» и «Царское Cело» отмечают 100-летие музейной жизни.

Открытие первого в России Музея оловянного солдатика
30 мая 2018 года в бывшем домике смотрителя Суворовского музея (Кирочная ул., 43 Б) откроется для посетителей первый в России Музей оловянного солдатика. 29 мая в 13.30 пройдет пресс-показ, а в 15.00 состоится торжественная церемония открытия.
Основой коллекции солдатиков Музея А.В. Суворова стали собрания М.В. Люшковского и А.И. Любимова, переданные в дар в 1966 году. С тех пор фонд музея постоянно пополняется и ныне насчитывает более 60 тысяч фигурок. В 70-е - 80-е годы добавилась передви... далее »»жная выставка "Страницы боевого прошлого", посвященная военной истории от взятия Трои до Великой Отечественной войны.
В 2017 году, благодаря петербургскому меценату М.Х. Экзекову, коллекция пополнилась уникальной реконструкцией последнего парада Российской императорской гвардии 1914 года на Марсовом поле, насчитывающей 2564 солдатика.
Справки и аккредитация по телефону: 8-921-415-25-46 - Владимир Мельников

В Тосненском музее открылась экспозиция "Дом царской кормилицы"
17 мая в Тосненском историко-краеведческом музее состоялось открытие новой современной экспозиции – «Дом царской кормилицы».
Экспозиция разместилась на первом этаже здания и тематически разделена на три зоны: история промысла кормилиц в Петербургской губернии и рассказ о Марии Смолиной, быт тосненцев конца XIX - начала XX века, деловая жизнь города. На втором этаже музея проходят временные выставки.
Посетители музея узнают легенду дома, молодая хозяйка которого была взята в царские пок... далее »»ои Александра III в качестве кормилицы первенца Ники, будущего императора Николая II.
В первом зале воссоздан интерьер жилой комнаты XIX века, включающий в себя ряд подлинных предметов того периода.
Тематика второго зала – семейный быт тосненцев конца XIX - начала XX века. В комнате воссоздан интерьер кухни в доме царской кормилицы. Особую ценность экспозиции придает подлинная кухонная утварь. Окна зала выходят на дорогу, связывавшую Санкт-Петербург и Москву. Авторы экспозиции предлагают гостям окунуться в прошлое и узнать, как выглядела эта важная транспортная артерия на стыке XIX и XX веков. В помещении транслируется видео-инсталляция, демонстрирующая, какой видели дорогу хозяева дома из своих окон.
В третьем зале представлена торговая лавка, которую держали в доме Смолины.
Новая экспозиция содержит интерактивно-мультимедийные элементы: фильм о кормилицах, интерактивную карту с видами Тосно, звуковое сопровождение.
На открытии экспозиции с приветственным словом выступила директор Музейного агентства Ленинградской области Л.А. Колесникова. Затем зав. Тосненским филиалом Н.А. Ющенко провела обзорную экскурсию по залам новой экспозиции. Старший научный сотрудник Петров А.В. в костюме приказчика представил «Торговую лавку».
Позже гости музея отправились на второй этаж, где учащиеся Тосненской школы искусств порадовали гостей праздника прекрасными музыкальными номерами. Сотрудников музея, всех создателей новой экспозиции поздравили: Геннадий Александрович Москвин - председатель Совета исторического клуба Ленинградской области; Елена Александровна Худякова - начальник отдела по культуре, физической культуре, спорту и молодежной политике Тосненского района; Вера Олеговна Андроханова – старший научный сотрудник Музейного агентства Ленинградской области; настоятель храма Казанской иконы Божией Матери – протоиерей Михаил Бреславский. На открытии присутствовали: представители музейного сообщества Ленинградской области и Санкт-Петербурга, музейные работники филиалов Музейного агентства Ленинградской области; СМИ и жители города Тосно.

В Музее-квартире Н.А. Римского-Корсакова открыта мультимедийная экспозиция
В Музее-квартире Н.А. Римского-Корсакова открыта уникальная мультимедийная экспозиция. С помощью пяти уникальных мультимедиа-комплексов каждый может стать музыкантом на пять минут и на практике понять, что такое цветной слух, которым, как известно, обладал Н.А. Римский-Корсаков.

Нажав ту или иную клавишу на «Цветовом органе», вы увидите, в каком цвете видел и ощущал эту ноту великий композитор, а сыграв любимую мелодию, заставите трубы этого органа переливаться всеми цветами радуги. В ... далее »»комплексе «Основы дирижирования» главное – дирижерская палочка в ваших руках. С ее помощью вы можете ускорить или замедлить играющий на видео оркестр, заставить виртуальных музыкантов играть тише или громче, а то и вовсе остановить или начать музыкальное произведение. «Основы аранжировки» - аттракцион для начинающих диджеев: с помощью нескольких простых приемов можно превратить заранее данный фрагмент музыки Римского-Корсакова в суперсовременный саундтрек в диапазоне от техно до лаунжа. А вот комплекс «Основы оркестровки» помогает не столько играть со звуком, сколько услышать вживую, какую роль тот или иной инструмент играет в оркестре. Самый медитативный элемент новой экспозиции – цветные калейдоскопы, настроенные на те или иные тональности (зеленый ля-мажор, желтый ре-бемоль и т.д. и т.п.). Слушать отрывки из произведений Римского-Корсакова и разглядывать бесконечную игру цвета – удовольствие для неторопливых.

Мощный исторический и культурный контекст создает галерея живописных и фотопортретов самого композитора, членов его семьи, учителей и учеников, знаменитых современников и соратников. Мемориальные предметы в витринах дополняют картину. Мультимедийная экспозиция Мемориального музея-квартиры Н А. Римского-Корсакова – не собрание веселых аттракционов (хотя и это тоже), но проект, направленный на погружение в историю и саму суть музыки Н. А. Римского-Корсакова – ее внутреннее устройство, красоту и гармонию.

Работа над проектом велась с 2016 года. Вдохновляющие примеры работы отечественных и западных музеев с интерактивными комплексами побудили к разработке принципиально новых программ, созданных специально для экспозиции. Проект удалось реализовать при поддержке Комитета по культуре. Проект выполнен компанией «Европейские музейные технологии» по заказу Санкт-Петербургского музея театрального и музыкального искусства при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга.

Автор, куратор проекта – Лидия Адэр
Куратор, рецензент – Нина Костенко
Руководитель проектной группы – Евгений Ефимов
Разработка архитектурно-художественной концепции, графический дизайн – Денис Ведерников
Дизайн-проект – Михаил Бархин
Аудио-производство – Виктор Сафонов
Разработка программно-аппаратных комплексов – Дмитрий Харитонов
Разработка приложения и базы данных фонотеки – Алексей Чухарев

Открытие проекта «Студия 40. Мемориальная мастерская Петра Кончаловского»
Музей М.А. Булгакова в партнерстве с Фондом П. Кончаловского и Государственной Третьяковской галереей открывает проект "Студия 40. Мемориальная Мастерская Петра Кончаловского". Проект реализуется победителем грантового конкурса 2017 года "Меняющийся музей в меняющемся мире" Благотворительного фонда В. Потанина.
"Студия 40" - первый выставочный проект в будущем музее-мастерской. Специально для создания экспозиции, посвященной истории этого пространства и наследию художника, в мастерской собра... далее »»ны мемориальные вещи, окружавшие Петра Кончаловского и не раз изображенные на его работах.
В открытии примут участие:
Александр Владимирович Кибовский - министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры г. Москвы;
Александр Анатольевич Конов - директор Фонда Петра Кончаловского, соорганизатора проекта;
Ирина Эдуардовна Лапидус - директор программ Благотворительного фонда В. Потанина;
Зельфира ИсмаиловнаТрегулова - генеральный директор Государственной Третьяковской галереи, партнера проекта;
Петр Владимирович Мансилья-Круз - директор Музея М.А. Булгакова, организатора проекта.
Особенностью проекта является максимально бережное отношение к среде художественной мастерской, практически не изменившейся за последние 100 лет - таким подходом объясняется то, что при создании экспозиции была использована "дополненная реальность". Технология позволила представить обстановку мастерской максимально естественно, не превращая насильственно мемориальные вещи в экспонаты, лишив их навязанных интерпретаций. Дополнительные материалы, описания и тексты содержатся в специально разработанном мобильном приложении, оставляя пришедшему в эту почти нетронутую временем мастерскую пространство для фантазии.
Наведя планшет на рисунок Кончаловского, посетитель сможет увидеть декорации спектакля Большого театра, узнать историю путешествия Петра Петровича в компании Василия Сурикова по Испании, рассмотреть их лица на фотографии столетней давности и пролистать галерею живописных портретов любимых внуков художника.
С 1917 по 1956 год Петр Кончаловский, один из крупнейших представителей русского авангарда, возглавлявший художественное объединение "Бубновый валет", работал в мастерской № 40 в знаменитом доме Пигита на Большой Садовой. После смерти Петра Петровича мастерская перешла к его сыну Михаилу, также выдающемуся художнику. Пространство мастерской не изменило своего назначения и после, вплоть до 2017 года оставаясь артистической студией, какой её запроектировал архитектор при постройке дома в 1903-1904 годах.
Официальное открытие состоится 17 мая в 17.00 по адресу Большая Садовая, д. 10, кв. 40.
Пресс-показ выставки - 17.30.
Контакт для прессы: Валентина Глазко + 7 916 151 98 13
___
Музей М.А. Булгакова (ГБУК г. Москвы) - первый и единственный государственный мемориальный музей Булгакова в России, учрежденный в 2007 году в пространстве легендарной квартиры №50 в доме 10 по Большой Садовой. В настоящее время Музей М.А. Булгакова активно расширяет поле культурной деятельности, открывает выставки и проводит мероприятия как в самом музее, так и на внешних площадках. Цель Музея - всесторонний рассказ о булгаковском творчестве, булгаковской Москве, культуре булгаковской эпох.
Фонд Петра Кончаловского - некоммерческая благотворительная организация, основанная в 2006 году для сохранения и развития культурного наследия художника Петра Петровича Кончаловского (1876-1956). Фонд осуществляет профессиональную деятельность по защите наследия Петра Кончаловского от подделок, а также по атрибуции произведений художника. Кроме того, Фонд работает над организацией выставок, конференций и других культурно-просветительских проектов, издательской деятельности. В настоящее время Фонд совместно с архитектурным бюро "Рождественка" готовят проект реконструкции мастерской Петра Кончаловского.
pkstudio40.ru

Выставка «Большой балет в Библиотеке»
Российская государственная библиотека искусств представляет в своем Музее читателя новую экспозицию - «Большой балет в Библиотеке». Выставка знакомит с историей творческого союза одного из крупнейших российских книгохранилищ и выдающихся деятелей балетного искусства, демонстрирует настоящие раритеты.

Посетители увидят издания, которым могут позавидовать музеи: книга, напечатанная в 1700 году во Франции «Хореография или искусство создания танца»; четвёртый том исследований истории танцев... далее »» С.Н. Худекова, случайно уцелевший 100 лет назад в огне революции; чудом переживший блокаду Ленинграда труд Ю.И. Слонимского «Драматургия балета». А рядом - необычная для сегодняшних театралов программка 1897 года балета «Фетида и Пелей», поставленного в Петергофе, билет в Мариинский театр 1900 года, дружеские шаржи, выполненные танцором Николаем Легатом в 1902 году.

Читателями РГБИ с ее основания в 1921 году стали художники, сценографы, режиссеры, артисты, студенты художественных вузов. Как след этих отношений, в новой экспозиции - библиотечная заявка 1938 года Марины Семеновой, фотография восходящей звезды балета Владимира Васильева с надписью: «любимой библиотеке», новогоднее поздравление сотрудникам «театралки» от известного балетоведа Веры Красовской.

Уникален и сам Музей читателя РГБИ. Его экспозиции представляют библиотеку как творческую лабораторию, где рождаются режиссерские идеи, сценические образы, задумываются фильмы и телепередачи, пишутся научные статьи и книги.

Экспозиция открыта до 30 января 2019 года
Понедельник-пятница с 12:00 до 18:00, четверг с 12:00 до 20:00
Выходные - суббота, воскресенье
Телефоны для справок: (495)692-04-67, (495)692-09-84

Музей истории ГУЛАГа открывает центр поиска репрессированных родственников
28 февраля в 11:00 в Музее истории ГУЛАГа состоится открытие Центра документации - пространства, где каждый сможет изучить архивные документы, тематическую литературу и артефакты, а также узнать, как найти информацию о репрессированных родственниках.
Создание Центра документации стало возможным благодаря Фонду Памяти, который аккумулирует и распределяет пожертвования на проекты по сохранению памяти жертв репрессий.
В открытии Центра примут участие Советник Президента РФ, Председатель П... далее »»опечительского Совета Фонда Памяти Михаил Федотов, директор Музея истории ГУЛАГа и руководитель Фонда Памяти Роман Романов, а также музыкант Андрей Макаревич.
В Центре документации будет представлен масштабный проект Музея - Интерактивная карта ГУЛАГа, представляющая географию системы лагерей.
Участники мероприятия расскажут о Центре, его функциях, особенностях и возможностях, продемонстрируют принцип работы интерактивной карты ГУЛАГа, ответят на вопросы журналистов. Андрей Макаревич поделится личным опытом восстановления семейной истории через Центр документации Музея.

Вход для представителей СМИ по предварительной аккредитации:
press@memoryfund.ru, +7 (965) 151-05-77.
Адрес: 1-й Самотечный пер., д. 9, стр. 1, Музей истории ГУЛАГа.

Реставрационный центр имени Грабаря открывает новое выставочное пространство
К 100-летию ВХНРЦ им. академика И.Э. Грабаря
Реставрационный центр имени Грабаря открывает новое выставочное пространство и постоянную экспозицию "Иконотека А.Н. Овчинникова"
Местом расположения станет бывшая мастерская выдающегося скульптора Веры Мухиной
Адрес: Москва, Пречистенский пер., 5А
График работы: вторник, четверг с 11 до 16; 14:00 - экскурсия по экспозиции
Первый день работы "Иконотеки" - 20 февраля
По случаю 100-летия Центра Грабаря в первые три меся... далее »»ца посещение "Иконотеки" и экскурсий будет бесплатным
Для посещения экскурсии необходима регистрация на сайте билетного партнера getticket.ru (http://getticket.ru/events/ikonoteka-a-n-ovchinnikova/ikonoteka-adolfa-ovchinnikova/), для представителей СМИ - аккредитация.
Новое пространство Реставрационного центра имени Грабаря открывается в уникальном историческом и архитектурном памятнике - бывшей мастерской Веры Мухиной, которая теперь станет выставочным и образовательным центром. В разработке архитектурного проекта вместе с Мухиной принимал участие Иван Жолтовский, один из крупнейших архитекторов неоклассицизма. С 20 февраля этот выдающийся памятник впервые станет доступен для посещения и осмотра.
После смерти Веры Мухиной в 1953 году мастерская принадлежала Московскому художественному институту им. В.И. Сурикова, а затем Государственному научно-исследовательскому институту реставрации. В 2013 году здание было передано Центру Грабаря для организации экспозиции нового отдела - "Иконотеки А.Н. Овчинникова". За прошедшее время в здании был произведен ремонт, демонтированы поздние перегородки, которых не было при Мухиной, отреставрирован световой фонарь на крыше, который вместе с панорамным окном давал столь необходимый скульптору естественный свет. Также была благоустроена прилегающая территория - двор с кустами сирени и жасмина, который весной сделает этот уголок Москвы еще более привлекательным.
Здесь выставлены экспонаты нового отдела Центра Грабаря - "Иконотеки Адольфа Николаевича Овчинникова". Художник, реставратор и исследователь древнерусской живописи, Овчинников в 1960-90-е годы много работал в экспедициях и занимался изучением и копированием монументальной живописи. Он детально воспроизвел фрески VIII - XV веков из восьми церквей. Среди них Георгиевский храм в Старой Ладоге; церковь Спаса Преображения на Ильине улице в Великом Новгороде, где в 1378 году работал Феофан Грек; церкви Грузии - Святого Георгия в Ачи и монастырский комплекс пещерных храмов в Сабереэби, два из которых частично утрачены, так что копии-реконструкции Овчинникова дают возможность представить эти памятники в первоначальном виде. В экспозиции представлены кальки (прориси фресок, бережно снятые непосредственно с росписей) и полноразмерные копии-реконструкции, выполненные в материале, близком авторскому, а также фотоматериалы по истории "Иконотеки". Фактически экспозиция станет первым в России музеем фрески, позволяющим изучить уникальные памятники в одном месте, не покидая столицы.
В новом здании Центра Грабаря планируется обширная образовательная программа. Здесь будут проходить мастер-классы по реставрации и копированию, лекции по истории искусства, научные конференции. Особое внимание будет уделено работе с современными мастерами-иконописцами и обучающим занятиям по копированию фресок по методике, разработанной А.Н. Овчинниковым.
Первое регулярное событие - экскурсии по экспозиции, которые будет проводить заведующий научно-реставрационной мастерской "Иконотека А.Н. Овчинникова", художник-реставратор высшей категории Александр Анатольевич Горматюк.

Открытие постоянной экспозиции «Гатчинские гардемарины»
23 февраля в музее-заповеднике «Гатчина» для посетителей откроется новая постоянная экспозиция — «Гатчинские гардемарины», посвященная истории Гатчинского дворца в 1950-1960-х гг., когда в нем располагались военно-морские училища.
До сих пор послевоенное использование дворца, до открытия музея в 1985 году, было мало изучено, а годы пребывания здесь военных училищ обрастали легендами. Сегодня появилась возможность коснуться этой малоизвестной до недавнего времени темы, когда здание дворца был... далее »»о отдано сначала ненадолго Гидрографическому (1952-54), потом инженерному военно-морскому (ВВМИРТУ) училищу. Курсанты обучались в здании дворца до 1960 года. На авиационном и корабельном факультетах ВВМИРТУ готовили специалистов — радиоинженеров. Училище располагалось в Арсенальном и Кухонном каре; Центральный корпус был разрушен, и доступа в него не было.

На выставке воссозданы фрагменты интерьеров учебного класса и кубрика курсантов, а также представлены предметы эпохи, найденные во ВМУРЭ им. Попова: парты, табуреты, шкафы для оружия. На экспозиции посетители увидят личные вещи курсантов: форменки, гюйсы, ремни, бескозырки, кортики. Бывшие курсанты поделились с сотрудниками музея рисунками, книгами, фотографиями разных лет обучения и службы на флотах, предметами курсантского быта и учебы.

Посещение — по предварительной записи, для групп от 10 человек.

Стоимость билетов:
— взрослый — 90 руб.,
— учащиеся — 50 руб.,
— лица старше 65 лет — 50 руб.

Подробная информация: (81371) 9-34-92, 7-67-15.

Открытие новых выставочных залов в Музее художественного стекла, С.-Петербург
7 февраля 2018 года в ЦПКиО им. Кирова состоится открытие новых выставочных залов Музея художественного стекла.
Первая экспозиция - "Новые поступления" - представит произведения, которые были закуплены Комитетом по культуре Санкт-Петербурга или переданы в дар музею. В-основном это произведения художников, работавших в период расцвета советского стекольного производства на различных заводах страны.
Основная экспозиция Музея художественного стекла, развернутая в Оранжерейном корпусе Елагин... далее »»оостровского дворцового ансамбля, представляет произведения художников Ленинградского завода художественного стекла.
В новом выставочном пространстве будут демонстрироваться произведения художников Гусевского хрустального завода (г. Гусь-Хрустальный), художников завода "Красный май" (г. Вышний Волочек), завода "Красный гигант" (г. Никольск), белорусского завода "Неман" и украинского стекольного завода в Львове.
Выставка новых поступлений Музея художественного стекла разнообразна по представленным приемам работы в материале лучших художников страны. Она интересна по выбору и раскрытию тем, по эмоциональной цветовой выразительности.
Также выставка "Новые поступления" будет включать раздел западноевропейского стекла рубежа XIX-XX веков, ставший эталоном в развитии мирового художественного стекла. Он представляет коллекцию изящных ваз всемирно известного французского художника Эмиля Галле, исполненных в классической для Галле технике многослойного травления. Рядом демонстрируются произведения, выполненные на производстве братьев Дом (Нанси, Франция).
Открытие новых выставочных залов состоится в 18:00.

Проезд до станции метро "Старая деревня"
2-й мост от станции метро "Крестовский остров" - ЗАКРЫТ
проход ТОЛЬКО через 1-й и 3-й Елагины мосты
Телефоны для связи: 430-11-30, 430-97-84

Открытие обновленной экспозиции в кабинете Михаила Сергеевича Волконского
31 января в 16.00 в Доме-музее Волконских состоится открытие обновленной экспозиции в кабинете Михаила Сергеевича Волконского - дара некоммерческой организации "Возрождение традиций" Фонд Сергея Ролдугина и презентация нового иллюстрированного издания Иркутского музея декабристов "Альбом есть памятник души…".
Фонд "Возрождение традиций", основанный в 2017 г., реализует благотворительные культурные программы, направленные на возвращение в российские музеи некогда утраченных ценностей, име... далее »»ющих важное историческое и культурное значение, пополнение коллекций музеев редкими, действительно уникальными предметами искусства, расширение коллекций региональных музеев.
В конце 2017 г. Иркутский музей декабристов был выбран в качестве получателя пожертвования с целью приобрести обстановку для кабинета сына декабриста - Михаила Волконского. В кратчайшие сроки специалистами фонда было приобретено шесть уникальных предметов мебели из красного дерева XIX в. производства России. Антикварная мебель заняла достойное место в экспозиции Дома-музея Волконских.
Также 31 января впервые будет представлено новое издание музея - "Альбом есть памятник души…" - наследие семьи генерал-губернатора Восточной Сибири В.Я. Руперта. Это яркий образец так называемых коллекционных альбомов, где большинство страниц содержат работы профессиональных художников. Издание, представляющее интерес для широкого круга читателей, вышло небольшим тиражом - 500 экземпляров и сразу попало в разряд редких.
Справки по тел. (3952) 20-57-73, 20-88-18

Музей-панорама "Прорыв" готовится к открытию
В год 75-летия прорыва кольца блокады вокруг Ленинграда в годы Великой Отечественной войны, в Кировском районе Ленинградской области, у Ладожского моста на левом берегу Невы состоится торжественное открытие музея-панорамы «Прорыв». Строительство нового музея на площади у диорамы началось в сентябре 2015 года. Все работы по созданию нового музея проводятся за счет средств областного бюджета.

Экспозиция состоит из двух залов. В первом, мультимедийном, посетитель знакомится с фильмом о тра... далее »»гических блокадных днях и картой, представляющей четыре попытки прорыва блокады советскими войсками в районе южнее Ладожского озера в 1941-1943 гг. Фильм основан на исторической кино- и фотохронике.

Во втором зале разместилась трехмерная историко-художественная панорама «Прорыв». Автор идеи - Дмитрий Поштаренко, руководитель поискового отряда «Шлиссельбург», создатель целого ряда трехмерных панорам военных сражений, в числе которых «Прорыв» (2014), «Битва за Берлин. Подвиг знаменосцев» (2015), «Москва, сорок первый. Контрнаступление» (2016).

На площади 500 кв.м воспроизведены драматические события одного из январских дней операции «Искра» - 67-я армия Ленинградского фронта развивает наступление с Невского плацдарма. Перед зрителем предстает береговая линия, изрытая траншеями и воронками. Поле боя усеяно предметами военного снаряжения и фрагментами вооружения. Экспозиция включает полномасштабные макеты советских танков БТ-5 и Т-26, немецкого самолета Junkers Ju-87 «Stuka», 45 миллиметровой противотанковой пушки образца 1941 года. Иллюзия пространства достигается за счет полотна панорамы площадью 320м2, дополненного предметным планом. Посетитель перемещается по траншеям. Драматизм момента усилен с помощью звукового сопровождения и акцентной подсветки.

Отдельное внимание создатели экспозиции уделили образу бойца. В воссоздаваемой сцене боя представлено более 30 фигур участников событий. За каждым персонажем стоит судьба реального человека. Создатели панорамы стремились придать бойцам портретное сходство с их прототипами, основываясь на архивных фотографиях. Экспозиция построена с учетом доступности для маломобильных групп населения.

Новая экспозиция - современная, интерактивная форма приобщения молодого поколения к истории свой страны.